青，出于蓝，而青于蓝；冰，水为之，而寒于水。国学大家启功先生一生教人无数，桃李满天下，却从没公开对外宣称过自己有什么弟子。

即使如此，凡是能得他指点的学生，如贾鸿声、李洪海、张世忠、丁广茂、赵仁珪等人，日后皆成大师。

我国著名书法家张志和，也师承启功先生，曾为人民大会堂题字，他的水平到底如何呢？

张志和书法作品

金色大厅的题字

说起人民大会堂，在大家眼中，是一个庄严华丽的殿堂，外人不得随意出入。实际上，早在1979年，人民大会堂就已向各界群众开放。

成年人只需花30元买张门票，学生半价，就能进入人民大会堂的大部分区域自由参观。

即使如此，在人民大会堂的三楼，有一个占地1100米的金色大厅，是不对外开放的。

这里是真正见证历史的地方，是我国领导人举行最高新闻发布会的地方，许多重要会议都是在这里举行。张志和的题字就位于这个金色大厅内。

在金色大厅内，有一整个墙面都是用张志和所写的楷书作品《中华颂》来装饰的。

《中华颂》

这整幅作品全长18米，高3.7米，共398字，可以说是一幅巨作。据说，张志和当年完成这幅作品花了整整2个月的时间。

在金色大厅内的任何一件物品，都是精心挑选，代表着我国的最高水准。张志和的题字能出现在这里，并占据了一整面墙的范围，足可见得他的书法水准是代表了我国书法界的最高水准。

只是因为金色大厅并不对外开放，平时很少有人能见到这幅作品。

该作品一经公布，就震惊了整个书法界。凡是有幸见过的人无不被其恢弘磅礴的气势所折服，更为难得的是，《中华颂》全篇都是张志和本人亲自创作。

在如今的书法界，基本都是临摹效仿前人作品，能进行独立创作的人，是少之又少。

足可见，张志和的古文功底是非常深厚的，这也使他的书法和普通的书法家作品相比，更有文学底蕴。

张志和作品

师承启功先生

张志和的文学底蕴源于他的恩师启功先生。他出生于河南南阳郑州，9岁就开始临帖习字，一生从没中断过。

1992年，张志和考入北京师范大学，攻读文学博士学位，师从启功先生门下。

在当年报考北京师范大学博士的考生里，仅张志和一人成功考入启功先生门下。能入启功先生青眼，张志和在当年的考生之中，也是佼佼者。

在校学习期间，在启功先生的引导下，张志和学习了古典文献和书法艺术。

虽是两门学科，但平日里，启功先生是将这两科融为一体，在讲书法艺术时会穿插古典文献，讲古典文献时也会拿书法艺术举例。

张志和与启功先生

谈起数千年的书法史，更是如数家珍。张志和离校工作后，也常常找启功先生解惑。

在启功先生长达13年的教诲中，毫无保留地把自己的思想境界和学问都传授给了张志和。

有这样一位大师是自己的老师，张志和的眼界和境界自然是普通书法家不可比拟的。

但启功先生从不对外承认张志和是自己的书法弟子。张志和一度为此苦恼，他暗自猜想是不是自己水平不够，所以启功先生不愿认自己做徒弟。

在一次推心置腹的聊天中，启功先生对他说，自己的书法只是业余水平，张志和的书法也是同样，二人均不算书法大师，他希望张志和还是将学习重点放在古典文学上，书法只当爱好。

其次，启功先生认为书法不可以随便教，需要一定的基础，如果学生的水平到不了一定阶段，老师也不好教导。

启功先生的教诲影响了张志和的一生。比如，启功先生古文写得好，张志和也向恩师学习，努力提升自己的古文学水平。

启功先生一生只写楷书、行书和草书，张志和的书法也是以行楷为主。张志和在启功先生身上看到了文学修养和人生经历对书法作品的影响。

张志和与启功先生

书法的传承

曾有人评价张志和的书法是“和古人打擂”。确实，在当今社会，能像张志和一样，在书法上有所突破又不落俗套的人已是寥寥无几。

中华书局曾出版过一套张志和临写的王羲之小楷、《千字文》、欧阳询楷书、柳公权楷书的作品集。

在每篇临写之后，还会附上古人原版，方便阅读者作出对比。敢与古人争高下，张志和如此胆魄，还是书法界第一人。

张志和的书法水平，和古人相比，确实可以说是不相伯仲。启功先生也评价他的楷书是“楷法遒劲，精神焕然”。

张志和作品

同时，张志和的书法无论是大中小楷都属精品。他的大楷《道德经》用六尺宣纸书写，每幅48个字，全篇共5000字，非常壮观。

近些年来，书法界开始有些落寞，随着时代的发展，出现了传统派与创新派。有人死守陈规，不愿改变，一味临帖练习，却一直处于瓶颈期，书法水平没有任何提高。

又有些人以创意为名，疏于练习，随意改变字形结构，哗众取宠。

说到书法创新，是近些年来许多书法艺术家探讨的问题，有人大胆尝试，有人嗤之以鼻。

而张志和在启功先生的耳濡目染之下，早早通晓了创新的深意。“启功体”的由来便是在继承的基础上慢慢自然而然形成自己的体段，这种体段就是创新。

因此，张志和在工作后，也依从恩师教导，重视临写碑帖的同时，慢慢在字体中融入自己的生命与活力。

张志和与启功

如今，张志和的主攻依然是古典文献，书法一直都被当作兴趣而已。长期以来，他所从事的都是中国文化的研究工作。

这些年，出版了不少学术著作，如《中国古代的文学》《世界上下五千年》《中国古代书法艺术史》等等。

作为一个理论工作者，书法更像是他的研究理论行为化的体现，随着研究的深入，书法水平也不断提高。

泱泱五千年的文化，是一条宽广的银河，文学工作者要如何沿这条璀璨星河一路前行，是一个值得思考的问题。

张志和的书法给了现今的书法爱好者不少启发，不同于当今的许多书法家，他的书法不局限于书写，更能创作。

张志和作品

其实，古代名人书法家都是如此，能写能创作自己的作品才称得上是真正的书法。

一代书圣王羲之提笔写下《兰亭集序》，被誉为“天下第一行书”，颜真卿的《祭侄文稿》悲愤工拙，一代文豪苏轼的《黄州寒食帖》也是遣兴之作。

但从什么时候起，书法仅仅代表了写字，再无创作了呢？其实，常年的文献研究是输入，自然而然的书法创作是输出。

书法的学习离不开文学素养作为基础。如今的许多书法家只是单纯去磨练书法技巧，忘记了去补充自己的文学功底，甚至只研究碑帖，经典文献却没看过几本。

久而久之，自然丧失了创作的能力，书法就会变得和普通书写工具一样。

幸好，还有张志和这样的书法家打破了这种僵局，在神州六号发射升空的时候，他就曾创作七言绝句一首：琼楼玉宇竟如何，且驾神舟问嫦娥。

苏子若知今日事，应削旧词赋新歌。此诗一出，又是赢得满堂彩。

张志和的文学修养，源于自身的积累和启功先生的孜孜教诲，希望未来的书法界，能有更多如张志和这样“能文能武”之人。