中国五大戏曲剧种是哪五种,下次不要再把黄梅戏安在越剧身上了
黄梅戏
关于《黄梅戏》,大家最熟悉的应该就是《天仙配》中的“树上的鸟儿成双对”和《新女驸马》的“敢问工资在何方(误)”了。
其实根本不需要争吵,黄梅戏既然叫做黄梅戏,就是因为其大约于唐朝起源于湖北黄梅县,因此为名“黄梅戏”。根据历史记载,黄梅戏原本是黄梅县的采茶歌,来源于多云山区和太白湖畔的樵歌畈腔采茶调,经历元末到明清,并在道光年间形成比较成熟的黄梅调。
由于黄梅本身地处鄂皖赣三省交界之处,南临长江黄金水道,扼八方之要衢,自古便有“鄂东门户”之称,这给黄梅戏的传播形成了最天然的有利条件。而我们现在说的安庆黄梅戏,则是因为民国期间黄梅戏的其中一支转移到安徽怀宁县,在这里生根发芽,继而生长壮大才产生了我们现在所熟悉的“黄梅戏”。
不过呢,这里其实有一个颇为尴尬的事情。按理说,没有湖北的黄梅,就没有安庆发扬光大的黄梅戏,但是如果没有安庆的助攻,黄梅戏也坐不上“中国五大戏曲剧种之一”的位置。然而,由于发源地还是在湖北,所以关于黄梅戏的一切文化头衔,不管是省级还是国家级的,就都被黄梅给占了。
京剧
作为“五大戏曲剧种”之首和国剧,许多人并不知道京剧的历史是五大剧种中最短的,从形成到现在不过短短200余年的时间,而它更是在机缘巧合下才诞生的剧种。
说出来你可能不信,京剧的前身是徽剧。和前文提及的黄梅戏发扬壮大在安徽安庆一样,其实道光年间的安庆市怀宁县石牌镇是当时中国的戏曲中心,这里不仅有着800多处戏剧舞台,更有无数戏班入驻,故而有:
“无石不成班”之说。
公元1790年,恰逢乾隆八十大寿,全国各地的达官显贵都在忙碌张罗着如何给乾隆庆生。而在扬州贩盐的安徽商人江鹤亭则别出心裁的把一个名叫做“三庆班”的徽戏戏班子带到了北京。不想徽剧在北京“一战成名”,随后四喜班、和春班、春台班相继杀入北京,并称雄于京华的剧坛,史称:“四大徽班进京”。
除了徽剧以外,当时的京城流行的还有湖北汉剧(调)以及西北秦腔,从道光到咸丰,这些剧种在京城的舞台上大放异彩,于是逐渐有伶人将其全部糅合在一起,又借鉴昆曲而最终形成京剧。当时的晚清画师沈蓉圃根据1860-1890年间京剧舞台上最为光鲜的十三位演员所饰演的形象创造出《同光名伶十三绝》,则标志着京剧正式进入成熟。
之后经过民国的发展,京剧逐于建国早期成为当之无愧的国剧。所以说京剧之所以被称为国剧,并不是因为其产生于京城,而是其博采众长。
越剧:
相对于京剧的复杂,越剧就简单多了。越剧起源于1852年上下的浙江绍兴嵊县西乡马塘村农民金其柄创作的“落地唱书”,通俗讲就是一种流行于当地的“草班说唱”。而到了1906年的3月27日,落地唱书艺人袁福生、李茂正、高炳火、李世泉等采用最简陋的草台班子在当地登台试演,并得到大家的肯定。由此这天又叫做越剧诞生日,初定名“小歌班”。
之后,在机缘巧合下,“小歌班”逐到当时繁华的上海滩进行表演,由于上海滩浙商众多,代表浙江本地戏曲的小歌班也开始固定了下来。
到了民国中后期,当时的小歌班在上海滩已经拥有新剧目400余个,再加上巨大的在沪浙江群众基础,小歌班在上海滩的风头一时无两(那会其实刚好京剧在北京风靡)。之后,随着小歌班的发展,又因为其来自浙江,浙江古又称越,于是许多戏班开始改名叫做越剧。
其实由于我自己是浙江人,相对于其他戏种,对越剧的感情算是最深。特别是越剧婉转的唱腔和淡雅的妆容,是和京剧的大开大合完全不一样的体验。如果京剧里有着北方的敞亮和豪迈,那么越剧就是江南水乡,吴侬软语最佳的写照。
评剧
评剧了解的人可能不多,其实它的前身就是19世纪末河北唐山一带的“莲花落“,同样是一种民间的说唱艺术。
与其他戏种略有不同的是,当时的“莲花落”主要是赤贫人群到各处卖艺讨钱所使用的一种方式,所以早期多为自打自唱或者二人演唱模式就行表演,并且受当时南下的东北二人转影响也非常深远。
而之后评剧的真正兴起,则要到建国之后了。评剧戏团在全国各地到处开花,而后电视节目的兴起,使得原本贴近生活的评剧有了更加长远的发展。
豫剧
顾名思义,豫剧起源于河南,是中国第一大地方剧种。其最早的兴起时间应该是明朝中后期,当时河南流行的民歌和小调,之后吸收中原地界的其他表演形式,比如说秦腔、蒲州梆子等逐渐形成了河南自己的梆子戏。
是的,豫剧的本来面目,其实就是河南的梆子戏。但是当时梆子戏是一个非常庞大和复杂的体系,所以当1924年王义成第一次提出豫剧之名的时候,豫剧是对河南各种梆子戏的总称。这同时也导致了豫剧非常复杂和不一。
不过豫剧有一个非常特殊的地方,它是唯一一个在抗战时期走入巅峰期,并火遍大江南北的剧种。也许这跟豫剧的贴地气,并且适合表演抗战曲目有关吧。
其实五大戏种真正成型并进行传播的时间都不算太久,也不过两三百时间,这是许多人没有想到的,但是在这集大成的五大戏种后面,是对中华民族千百年来汉文化的融合和再演化。