京剧曲库唱段（京剧史上最具韵味的10大老生唱段有哪些？以下是我个人的看法）

京剧史上颇具韵味的老生唱段肯定不少，但是由于时代和录音条件残缺的限制，我们不能一一领教或不能一一很好的领教。现就我个人听到的几百段京剧老生唱段中筛选，我个人认为以下演员及唱段堪称最具韵味的京剧老生10大名段：

第一段：杨宝森的《文昭关》二黄慢板及原板。该唱段唱腔流畅舒展、浓郁圆润、苍凉悲切，没邪音、没怪味。行腔既有力度，又饱满充沛，虽高音稍嫌欠缺，但中、低音音质浑厚宽展，音量充足。对于长拖腔，杨先生行腔连绵自然，不赶不拖、抑扬顿挫、连贯均匀、自然圆活。对于后面的快原板，杨先生唱得更是流畅舒展、自如自然、以字行腔、妙腔不断、嗽音巧施、疾如风雨、一气呵成，令人叫绝。总之，杨先生这段唱不以高、奇见长，而以韵味见长，堪称京剧老生唱段之经典。

京剧《文昭关》剧照

第二段：马连良的《借东风》二黄导板、原板。该唱段是京剧马派代表唱段之一，也是戏迷非常爱听的京剧唱段之一。个人总结，马先生这段唱的特点为：宽亮飘逸、舒展大气、韵味悠长、神完气足，很具有马派特色，很具有艺术感染力和诱惑力，也很好的展现了诸葛亮满腹韬略、仙骨道风、镇定自信的非凡气质。

第三段：马连良的《甘露寺》选段：劝千岁杀字休出口。该唱段是马派经典唱段之一，虽然不长，但艺术感染力颇高，是观众耳熟能详的京剧唱段之一。个人总结，该唱段的特点：一是俏，二是洒脱，真正体现了京剧的唱就是说的特点。演唱亦庄亦谐、亦说亦唱、连贯流畅、层层递进、步步加码、一气呵成，颇能满足观众的欣赏需求。

第四段：谭福英的《桑园寄子》：叹兄弟遭不幸一旦丧命。该唱段是主人公邓伯道悲叹弟弟早亡，自己携带子侄一路逃亡，来到弟弟坟前凄惨哭诉的一段唱。该唱段，谭富英先生唱得悲凉高亢、如泣如诉、圆润脆亮，神完气足，颇具谭派特色，极富艺术感染力，是京剧新谭派代表作之一。

京剧电影《借东风》剧照

第五段：周信芳的《徐策跑城》高拨子唱段：湛湛青天不可欺。该唱段是京剧麒派代表唱段之一。故事出自《薛刚反唐》，唱段充分展现了老徐策听说薛刚带领人马来到城下，要为薛家报仇的激动而复杂的心情。周信芳先生唱得酣畅淋漓、激昂顿挫、急切热烈、气吞山河、大悲大喜、大开大合，以其独特的麒派嗓子，唱出了麒派的独特风格、独特韵味，颇具艺术感染力。

第六段：奚啸伯的《哭灵牌》。《哭灵牌》是刘备祭奠关羽和张飞的一出剧目。剧中，奚啸伯先生唱得是如泣如诉、如噫如咽、凄美古朴、声情饱满，颇富韵味，有较强的艺术感染力，充分展示了京剧奚派“洞箫之音，珠走玉盘”的唱腔之美和“以情行腔、错骨不离骨、委婉细腻，清新雅致”的演唱风格。

第七段：高庆奎的《逍遥津》：父子们在宫院伤心落泪。该唱段，高庆奎先生唱的高亢激昂、豁然大气、悲切凄惨、声遏行云、奔放舒展、气壮山河，很好地突显了京剧高派唱腔高亢凌厉、激越奔放、刚劲有力、气吞山河、抑扬顿挫、婉转多变的唱腔风格，其不同于谭派风格的“疙瘩腔”，让人听来尤为过瘾。

京剧《徐策跑城》剧照

第八段：言菊朋的《卧龙吊孝》。《卧龙吊孝》，是诸葛亮过江吊唁周瑜去世的一出戏，剧中“见灵堂不由人珠泪满面”一段，言先生唱得清丽委婉、凄厉婉转、如泣如诉、跌宕有节、空灵悲切、感情细腻，是戏迷爱听的脍炙人口的京剧唱段之一。

第九段：余叔岩的《珠帘寨》“昔日有个三大贤”。余叔岩先生这段唱，可以说音若铜鼓、声若螺号，字正腔圆、气足神完、大气舒展、行腔自然、韵味十足、造诣非凡。充分展示了老生余派的艺术风格。另外，余先生的《搜孤救孤》、《战樊城》等唱段，亦是唱功了得、感染力十足，为戏迷所喜闻乐见。

第十段：杨宝森的《失空斩》。《失空斩》是一出传统骨子老戏，什么派都演。但杨宝森的《失空斩》，唱得中正雍和，舒展大气，吐字规范、行腔规矩，韵味悠长，看似平淡无奇，实则颇见功力。尤其《失街亭》中一系列摇板，其他流派唱得稍嫌随意、不太讲究，唯杨先生唱得比较讲究、发音吐字、行腔归韵，有声有色、可圈可点。