《泰坦尼克号》获哪一届奥斯卡奖?（获得第70届奥斯卡金像奖最佳影片，《泰坦尼克号》到底好在哪里？）

在第70届奥斯卡金像奖上，《泰坦尼克号》不仅仅获得了“最佳影片”一个奖项，而是包揽了这届金像奖大部分的奖项。

最佳影片奖

为了给电影最好的表现力，导演卡梅隆花费了大量的时间、精力和金钱，整部影片制作时间长达五年。在开头泰坦尼克号在海底的残骸镜头有一部分是真实的，而有一部分则是利用模型来拍摄的。为了更加贴近事实场景，整个探险队12次潜入深海，这也是该影片能够获奖的重要因素之一。

在新媒体逐渐占领上风的时代，《泰坦尼克号》仍旧利用传统媒体向世界传递了对自由爱情的渴望，和对人性真善美的追求。尽管是二十多年后的今天，影片向观众传递的价值观依然受用。

最佳摄影奖

在媒体传播过程中，影像能够传达更为丰富、强烈的情感。《泰坦尼克号》运用经典又独特的镜头语言赢得了奥斯卡最佳摄影奖。

影片中杰克和露丝在船头“飞翔”的片段绝对是史诗级的经典。这一幕的拍摄一半是实景，一半是特效合成。天空中出现的醉人的红色晚霞是实拍，如此的魔幻时刻转瞬即逝，当时演员们根本没有排练的时间，所有的镜头赶着拍摄，导致部分镜头焦点虚掉，但绝美的晚霞真的是上帝的恩赐。

杰克站在泰坦尼克号的船头高呼随后镜头缓缓后拉俯瞰整个泰坦尼克号，这短短的10余秒运用了先进的电脑制作技术，上世纪的电影工业水平当然不能和现今比较，技术上不能支持实拍完成这样的长镜头，只能在后期特效上下功夫了。这一镜头花了100万美元才得以完成。

最佳电影剪辑奖

在这里就要说到电影中常用的一种剪辑技巧——匹配剪辑。这种剪辑虽然普遍，但在《泰坦尼克号》中却显得更加独特出色。

这个片段就是运用了匹配剪辑的技巧联通了现实与数十年前的时空。

从老年露丝的话语回忆中，通过场景的转换从而把观众带入到数十年前的1912年。片段中的匹配剪辑，运用了镜头运动的匹配，将两个镜头连贯流畅的组接起来，展现了时间的变化。

尾声

《泰坦尼克号》的前期勘察、选角、摄影、配乐等各方面都做到了极致，从媒体传播方面来说，《泰坦尼克号》绝对是难以超越的经典。对于观众来说《泰坦尼克号》传达的价值观正是我们所追求的最真挚的美好。它的成功实至名归。